Musique et chemin de fer, langages universels qui évoluent avec leur temps

Il nous arrive à tous que lorsque nous écoutons certaines chansons, nous montons automatiquement dans un train qui nous transporte rapidement à différents moments de notre vie. La musique a cette capacité universelle qui, en plus du message que certains artistes veulent transmettre, permet à chacun de donner une signification particulière aux paroles et aux mélodies créées par les compositeurs.

Ce n'est pas pour autant que le message que chaque auteur met dans ses chansons perd son sens, mais il est important de savoir ce que le créateur ressentait quand il a composé son œuvre, ce qui se passait dans le monde à ce moment-là et par quels événements importants son œuvre complète a été influencée et chaque chanson en particulier.

Comme on dit, la musique a ce caractère universel et démocratique ; le même que le chemin de fer, un moyen de transport utilisé par des centaines de millions de personnes dans le monde entier et facilement compréhensible par tous. Un moyen de transport qui a également su évoluer avec le temps, aux différentes réalités du monde et à l'évolution des besoins des gens. C'est peut-être pour cela que les musiciens ont eu recours tant de fois au chemin de fer pour s'exprimer, pour convertir cet élément si important du quotidien en une manière de canaliser leurs émotions, leur vision du monde ou leur opinion et leurs sentiments à différents moments historiques.

Au-delà de groupes comme Train, dont le nom est une référence directe au chemin de fer, certains musiciens comme Udo Lindenberg ont fait référence au train à plusieurs reprises ; par exemple, pour célébrer la chute du mur de Berlin dans leur « Sonderzug nach Pankow » (version allemande de la célèbre « Chattanooga Choo Choo »), mais aussi pour parler de la façon dont l'amour entre et sort de nos vies jusqu'à ce que quelqu'un qui nous touche vraiment arrive et reste à jamais dans notre esprit, comme dans son « Ein kommen und gehen ».

D'autres artistes comme le célèbre Bob Marley sont allés plus loin avec son « Train Zion », dans lequel, fortement influencé par ses croyances religieuses, il nous parle de comment sauver notre âme en montant dans ce train de Zion. Un bon exemple des différentes interprétations de la musique est un autre artiste comme Josh Turner qui, contrairement à Marley, nous pousse à laisser passer certains trains, ceux qui apportent de dangereuses tentations.

Sur un ton moins profond, Undrop, dans sa chanson « Train », rendue célèbre dans le monde entier grâce à une publicité télévisée, nous emmène sur le chemin de fer de Carpe Diem, pour que nous puissions vivre l'instant présent et profiter des opportunités que la vie nous offre. Et de façon beaucoup plus décontractée, la chanson bien connue de Carole King « The Loco-Motion », reprise par tant d'autres artistes et dont la référence la plus récente est la version de Kylie Minogue.

Mais bien entendu les références à l'amour ne sauraient être absentes, thème aussi récurrent en musique et dans tous les domaines de l'art. L'une des chansons les plus populaires sur le thème du chemin de fer est « Midnight Train to Georgia » de Gladys Knight & The Pips, qui raconte comment deux personnes abandonnent leurs vies antérieures pour essayer de maintenir leur relation. Et enfin, un amour pas si réciproque, comme celui du « Train in vain » de The Clash.

La manière dont chaque artiste a utilisé le chemin de fer pour exprimer tel ou tel thème nous renvoie au début de cet article et corrobore que la musique et le chemin de fer sont des langages universels qui ont évolué avec la réalité des gens. Des langues que tout le monde comprend et que chaque personne utilise pour atteindre des endroits très différents. 

Sources